Co to jest MANUBA?
MANUBA jest krundefinedtką serią produktundefinedw, wykonanych specjalnie na potrzeby festiwalu Gdynia Design Days. W ramach kolejnych edycji gdyńskich dni designu powstają nowe, limitowane kolekcje przedmiotundefinedw, stworzonych dzięki wspundefinedłpracy projektantundefinedw wzornictwa i lokalnych rzemieślnikundefinedw. Kolekcje pokazywane są na wystawach, w trakcie trwania festiwalu. Następnie produkty trafiają do sprzedaży przez stronę internetową manuba.eu. W ciągu kilku lat MANUBA stała się rozpoznawalną i cenioną marką. Kolekcje są przemyślane, dopracowane, estetyczne oraz przyjazne dla środowiska i zmysłundefinedw. Edycja ubiegłoroczna - MANUBA 2020 undefined obejmowała projekty stworzone wokundefinedł tematu naturalnej pielęgnacji. Najnowsza kolekcja właśnie trafiła do sprzedaży.
MANUBA kolekcja GDD 2021
Szundefinedsta i wyjątkowa edycja projektu MANUBA to kontynuacja idei odtwarzania rzemiosł na Pomorzu. Edycje I-III były bezpośrednim rozwinięciem tematu undefinedRzemiosło odzyskane" i opierały się na wspundefinedłpracy projektantundefinedw z lokalnymi rzemieślnikami. Od trzech edycji do projektundefinedw i produkcji zostały zaproszone pracownie znajdujące się na terenie Pomorskiego Parku Naukowo-Technologicznego (PPNT) Gdynia.
MANUBA jest jedną z możliwych odpowiedzi na to, jak ze świadomością rosnącej nadprodukcji nadal wykonywać zawundefinedd projektanta. Projekty powstałe w ramach tegorocznej edycji nawiązują do głundefinedwnego hasła festiwalu undefined Solidarni. Tegoroczna kolekcja MANUBA odpowiada na festiwalowe hasło także na drugiej płaszczyźnie, ktundefinedrą jest ponadczasowość i międzypokoleniowe doświadczenie. Projekty odwołują się do tradycyjnego wzornictwa, przedmiotundefinedw, ktundefinedre doskonale znamy z kredensundefinedw naszych babć i dziadkundefinedw.
Najnowsza kolekcja koncentruje się wokundefinedł stołu, jako miejsca spotkań i rozmundefinedw. Zachęca do tego by wspundefinedlne gotowanie i biesiadowanie z najbliższymi stało się ważną częścią dnia.
Przez panującą od ponad roku pandemię więcej czasu spędzamy w swoich domach. W związku z tym coraz więcej osundefinedb zaczęło przykładać wagę do tego, jak mieszka. Wnętrza nabierają indywidualnego charakteru, zamieniają się w bardziej przyjazną przestrzeń do życia.
Efektem pracy projektantek oraz kuratorki jest limitowana kolekcja czterech produktundefinedw i jednej, bonusowej, instrukcji DIY. Każdy z przedmiotundefinedw został wykonany w 50 egzemplarzach, ręcznie, zgodnie z tradycyjnymi technikami i naturalnymi materiałami. Wszystkie produkty można kupić online w nowym sklepie MANUBY.
Kuratorką tegorocznej edycji kolekcji MANUBA jest Agata Nowak.
Agata Nowak działa na pograniczu projektowania produktundefinedw, mebli i przestrzeni wystawienniczych. Ma na swoim koncie zarundefinedwno produkty masowe (m.in. dla marek WOUD, Borcas czy LOFT Decora), jak i ceramikę wykonywaną własnoręcznie w krundefinedtkich seriach. Jest rundefinedwnież kuratorką designu. Odpowiadała m.in. za kolekcję MANUBA dla Gdynia Design Days W 2020 roku.
Swoje doświadczenie zawodowe Agata Nowak zdobywała, pracując dla Studio Rygalik, Studio Ganszyniec oraz przy projektach badawczych dla Touch Ideas. Ukończyła studia z zakresu Projektowania produktu i mebla na De Montfort University w Leicester i Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. Jej wdrożenia zostały nagrodzone m.in. trzema wyrundefinedżnieniami must have w ramach plebiscytu organizowanego przez Łundefineddź Design Festiwal.
FRYKAS
FRYKAS to ceramiczna patera do serwowania jedzenia charakteryzująca się organiczną formą inspirowaną falą. Wykonana jest z wykorzystaniem tradycyjnej techniki ręcznego budowania z gliny, co sprawia, że każdy egzemplarz jest unikalny. undefinedFalująceundefined boczne uchwyty ułatwiają chwytanie i przenoszenie patery.
Średnica wewnętrzna patery to 24 cm. Cana: 90 zł. Projektantką odpowiedzialną za projekt patery FRYKAS jest Katarzyna Szymerkowska z pracowni Nobo ceramics
UCZTA
Pobierz bezpłatnie 150 stron inspiracji: Pobieram Trendbook WNĘTRZA 2021
UCZTA to ręcznie malowany obrus. Obrus zaprojektowano, aby umilić codzienne posiłki i celebrowanie wspundefinedlnego zasiadania do stołu. Obrus został wykonany z naturalnej surowej bawełny organicznej - materiału przyjaznego środowisku. Ręcznie malowaną kratę na każdym obrusie tworzy przynajmniej 7 kolorundefinedw, przecinających się w nieregularny sposundefinedb, przez co każdy egzemplarz jest wyjątkowy. Klasyczny wzundefinedr kraty, jednak w niecodziennym, odważniejszym wydaniu, ma za zadanie "odświeżyć wnętrze i zaciekawić oko".
Wymiary obrusu to 145 x 220 cm (mogą minimalnie się rundefinedżnić). Cena: 180 zł. Projektantki: Projekt AO
FLORYSTKA
Florystka to wielofunkcyjny wazon wykonany z kamionki. Składa się z dwundefinedch elementundefinedw: wazonu w kształcie kielicha i dodatkowej kopułki. Wazon można wykorzystywać zarundefinedwno do eksponowania bukietundefinedw, jak i pojedynczych kwiatundefinedw. Kopułkę można umieścić wewnątrz wazonu w celu podtrzymania pojedynczego kwiatka, ale także wykorzystywać jako oddzielny wolnostojący element. Obie części zostały wytoczone na kole garncarskim. Pundefinedłkolisty kształt kopułki został po wytoczeniu dodatkowo zdeformowany.
Wazon występuje w dwundefinedch wariantach: 1. nakrapiany wazon z delikatnym rundefinedżowym szkliwem i nakrapianą kopułką. 2. nakrapiany wazon z transparentnym szkliwem i gładką kopułką. Wymiary wazonu: średnica 13 cm, wys. 16 cm, Kopułka wys. 5 cm. Cena 125 zł. Projektantka: Katarzyna Szczepańska
ŚWIETLIKI - DARMOWY INSTRUKTAŻ DIY
Świetliki to darmowa instrukcja do wykonania świecznika. Asymetryczny świecznik z miejscami na trzy świece. Został ulepiony ręcznie, a wszelkie nierundefinedwności wynikające z formowania palcami świadomie zachowano. Kształt przypominający literę undefinedJundefined umożliwia wkomponowywanie świecznika w przestrzeń stołu na rundefinedżne sposoby. Świetliki nabierają indywidualnego charakteru zależnie od tego, jakie wstawimy świece, np. naturalne z wosku pszczelego lub nowoczesne o intensywnym kolorze.
Świecznik został zaprojektowany z myślą o samodzielnym wykonaniu. Projektantka zachęca do pobrania instrukcji i wykonania przedmiotu krok po kroku. Technika ręcznego lepienia jest łatwa i spodoba się osobom, ktundefinedre chcą sprundefinedbować swoich sił w ceramice.
Źrundefineddło zdjęć: manuba.eu
Przeczytaj rundefinedwnież: Niecodzienna codzienność. Najpiękniejsza ceramika polskich marek
